假如罗大佑是山峰
那其他人就分布在山腰或山脚
只有高晓松国籍不明
一、首先林夕和方文山要去掉，他们只会作词，不会作曲。
一个人只会作词时，不能说这个会写歌，只能说他是作词的。
一般说一个人写歌，要么是这个人词曲兼通，要么这个人会作曲。
二、罗大佑、李宗盛、高晓松如何排位。
3、高晓松（6分）：抛开别的不谈，高晓松写歌的能力还是挺强的。算是标准的二流水平。
说他是三流作曲嘛，有点不客观，他毕竟还是写了七八首很不错的歌曲。
说他是二流作曲嘛，是没问题的。一流他达不到，但二流还是妥妥的
他的作曲作品里，最优质的是 《睡在我上铺的兄弟》《流浪歌手的情人》《同桌的你》《青春无悔》《恋恋风尘》 等。
他的作词能力，其实也能达到二流水准 的。
2、李宗盛（8分）：作曲是一流水平，作词是二流水平
他的优秀作品，比高晓松要多一两倍以上的。
他作曲的作品，我较喜欢的有： 《爱的代价》《最爱》《伤痕》《不必在乎我是谁》《不要对他说》《梦醒时分》《我终于失去了你》《我是一只小小鸟》《漂洋过海来看你》《阴天》《寂寞的恋人啊》《山丘》等。
1、罗大佑（9.5）：作曲是超一流水平，作词也是超一流水平。
罗大佑的歌，特别耐听。几十年一百年后再听，都不落伍。
旋律隽永，歌词有人生哲理，还有社会批判。
他作曲的作品，我比较 喜欢的有 ：《光阴的故事》《船歌》《是否》《恋曲1990》《滚滚红尘》《童年》《野百合也有春天》《闪亮的日子》《你的样子》等。
个人感觉，罗大佑更胜一筹。至于原因，且听我慢慢说来。
林夕，写了上千首歌曲，其中佳作频出。王菲、陈奕迅更是凭借他写的歌曲，奠定自己在歌坛的地位的。其中林夕更是把关于人生的歌曲都给了陈奕迅。林夕歌词题材涉猎及其广泛，对各种题材都有涉猎，其中一首《难念的经》，是他从佛经中感悟所得，从中可见他的文学功底及作词能力。
李宗盛，少年不听李宗盛，听懂已是不惑年。老李的歌，总有一首能打动你。没人心中都有一个李宗盛。李宗盛更是被评为最懂女人心的制作人，其为林淑华、林忆莲、辛晓琪、梁静茹量身定做的歌曲，都为他们在音乐生涯上，注入了新的生命力。虽然已经年过半百，多年未创作的条件下，陡然写出《山丘》《给自己的歌》，仍然可见他宝刀未老。
方文山遇到了周杰伦。两人的结合可以说天作之合。方文山的中国风，使周杰伦曲风更加丰富。周杰伦的作曲演唱，使方文山真正的走了出来。说起方文山，其作词的跳跃性和画面感是及其强烈的，他对中国古诗词的研究和诗歌转化能力及其强悍。青花瓷中的“帘外芭蕉惹骤雨门环惹铜绿”，东风破中的“岁月在墙上剥落看见小时候”，从以上两句，细细品味，就可以知道，方文山的作词功力如何。
高晓松，作为大陆校园民谣发起者，在大陆近代音乐史上地位举足轻重，更是为刘欢、那英、李宇春、郁可唯、萨顶顶、谭维维等歌手量身制作歌曲，曲风丰富，歌词爆满。一首“同桌的你”，唱红了老狼和高晓松。之后发表的《恋恋风尘》专辑，在校园民谣史上，算得上浓墨重彩的一笔。虽然才华出众，但是和前几位放在一块，顿时暗淡了很多。
最后说一下，音乐教父罗大佑。为什么能称之为罗大佑为音乐教父，因为其创作的作品能和社会紧密联系，能为人民带来启迪和深思，能够预见未来发展。罗大佑一首《歌》，显示了其音乐才华，为电影《闪亮的日子》创作的歌曲，红了刘文正，也让一个极具创作才华的罗大佑脱颖而出。后来《童年》，苦心写了五年，做出了一首人人心中有，人人笔下无得童年。《光阴的故事》，歌词密度及其大，多重具体的实物罗列，就形成了一首画面丰富，意境深远的佳作。代表作《鹿港小镇》，更写出了，台湾在城镇化过程中，人民得到想要的，却失去了传统的中纠结。其中《现象七十二变》中，“就像彩色的电视，变得更加花哨，能辨别很白的人越来越少”，其中《未来主人翁》，“我们不要被你们发明变成 ，电脑儿童”。更是预见了发展带来的问题。罗大佑的歌，总是能和时代结合起来，同事又能预见时代的发展。个人认为这才是“大我”的境界。
林夕和方文山就算了，他俩就是纯写词的，没见他们写过曲，写歌应该包含词和曲吧，最差应该也知道是作曲吧。
剩下的罗大佑和李宗盛以及高晓松中写歌最厉害的是罗大佑吧。
罗大佑和李宗盛都是台湾乐坛对大哥，但是李宗盛管罗大佑也叫大哥，这么说来罗大佑是大哥的大哥，所以说罗大佑应该更厉害一些。
罗大佑是台湾流行乐坛教父，他的出现是台湾乃至整个华人当代文化史上的重要现象。罗大佑作品的批判和社会启蒙意识、大时代感以及摇滚与东方美学的结合，堪称华语乐坛的丰碑！
罗大佑是一个时代的标志，他的音乐创造才能是无与伦比的，可以说他创造了台湾音乐的一个历史阶段。
他的创作内容都是对整个社会的一种描述他的歌以批判为主，敢于揭露社会的一些现象，他是真正的台湾音乐界重量级人物。
他写的歌非常有深度，思想非常有深度，与人有不同的见解，他是把歌曲从文学、旋律的组合上升到一个特别严肃和庄重的层面。
罗大佑在整个华语流行音乐上创造的高度，从内容到形式，就是从艺到术，都是无与伦比的，他的歌词和他作的曲的契合度特别高。
而对于流行音乐人来说，他是一个标准，一个尺度，一个希望追寻超越的典范。他是流行音乐的黑衣教父，没人能取代他的地位，因此被众多后辈音乐人誉为“音乐的灯塔”。
他的音乐作品几乎每首都成为经典之作，而因演唱他的歌曲而成名的歌星也不计其数。罗大佑就像是一代人青春时代的一个符号。
李宗盛也是一位超级流行音乐大师，华语流行乐坛金牌制作人，创作过无数脍炙人口的经典之作，在华语流行音乐史上具有举足轻重的地位。
他写的歌范围很广，在商业上非常成功。同时，他的创作持续能力很强。李宗盛是一位非常负责任的人，对自己、对歌手都很严格，所以，人们称他为“大哥”。
每个人心中都有一首李宗盛，无论是哪一首，他都几乎像个心理医生般成了情歌大师。在音乐圈里，才20多岁时大家就开始尊称他“大哥”。
高晓松就比较次了，他的巅峰时代是内地校园民谣的巅峰时期，《同桌的你》《麦克》《白衣飘飘的年代》《青春无悔》《睡在我上铺的兄弟》等歌曲打造出了老狼的巅峰时期，此后因为各种丑闻，以及热爱吹牛的原因，人设崩塌遭大众厌烦。
他写歌只能说不错，和罗大佑李宗盛不是一个级别，觉得他连郑钧都比不过，许巍、朴树都可以打的他落花流水，汪峰可以说碾压他。
罗大佑自己单独一档，站在金字塔的顶端，还望不见有后来人能与他比肩。
在罗大佑之前，流行歌曲的命题大都是灯红酒绿的小情小爱，罗大佑则援引他特有的人文思考，带进华语乐坛。
他的作品既能针砭时弊、批判社会（之乎者也、皇后大道东），又能把世间之爱描摹到细致入微（滚滚红尘、海上花），偶尔清新一下还能作出《童年》这样历久弥新的小品。
哦，差点忘了，大家小时候都唱过的《明天会更好》，作为华语公益典范兼开山之作，也是出自罗公的手笔。
罗大佑下面是李宗盛，李教父仍然是自己独占一档。
李宗盛着眼于红尘俗世中的男欢女爱，他过尽千帆，能把红男绿女们的心事看透，也能把歌写得刻骨缠绵。
简言之，他的歌，写的都是你的故事！
林夕和方文山列同一档。他们不同于罗李两位教父词曲俱佳，而是专业填词人。
林夕是后港乐时代的标志性填词人，受欢迎程度，一个“香江词神”的封号足以说明一切！
方文山代表千禧年之后，周杰伦势力在华语歌坛的崛起，他开创的“中国风”人尽皆知！
这么比起来，高晓松可能是这几个人里头最弱的那个吧……