后期配音需要掌握哪些技巧_音乐后期制作是什么

小伙伴，对于后期配音需要掌握哪些技巧和音乐后期制作是什么，很多人可能不是很了解。因此，今天我将和大家分享一些关于后期配音需要掌握哪些技巧和音乐后期制作是什么的知识，希望能够帮助大家更好地理解这个话题。

本文目录一览

一、言语要松懈

配音是在话筒前说话，这点与舞台扮演不同，所以，要求也不同。配音时的言语要放松，并且后期配音一定要松懈天然。因为话筒的性能高度敏感，缩短了艺人与观众的空间。不要求腔调与音节的伸展，别刻意追求音色嘹亮清甜，任何夸张与造作都会失真，声响状况应按照日子天然。

二、要操控声响

操控声响，使声响松懈天然。这并不是说要废除基本功练习。用松懈天然的日子言语来说话，可是松懈天然不能失掉操控，不能四声紊乱，不能吐字含糊，还要强调言语的尺度感，注意言语的标准，有时比日子中还要收敛。

三、需求预备的资料

配音前需求预备充足的资料来了解原片的时代背景，掌握原片的思想内容，认识原片的风格体裁，剖析原片的言语特征，找准剧情发展的头绪，理解剧中人物的爱情，摸清人物的气质音色，知道人物的方位效果。

四、话筒方位

话筒的方位一般是录音助理负责摆放的，但话筒是死的，配音员是获得，相同可以调整话筒与自己的相对方位。话筒是言语创造的东西，应学会驾御话筒的技艺，间隔远会形成声响虚空，间隔近会形成声响发劈，若大声疾呼应远离话筒，若窃窃私语就调近间隔，平常以一尺为最佳间距，特别效果须用特别处理。

五、做好心理调整

在理解吃透原片的过程中，先从人物的行为仿照人手，然后盯梢人物的思想举动，由表及里由内及外的推敲，掌握行为逻辑和言语特征，沿着这条途径进行再加工，形神兼备才干有言语生命。

六、要有空间认识

这儿所说的空间认识是指你虽然站在录音棚里，却要如同身在原片人物所在的空间那样去说话。例如人在病房里交谈和人在炼钢炉旁交谈的气息状况是不同的，人在喝茶时的交谈与人在运动场上传球时的对话也是不相同的，即所谓规定情境不同，言语形态亦不同。

后期制作是后期制作中的一环。

音频处理：为视频素材添加背景、特效、专业播音员多语种配音解说、对口型配音、配乐。

其余工作内容：

视频编辑：按要求、按脚本，为突出某主题内容为目的剪辑制作、段落删减、增加删减片段、增加LOGO、上字幕、配音、蒙太奇效果、专业调色处理、三维片头定制、制作花絮、视频各个格式转码、电子相册、FLASH等，以及根据自主化要求剪辑制作。

素材处理：为视频素材提供片段删减、段落顺序重组、历史素材并入、相关素材引入组合等。

特效处理：为视频素材编辑过程中加入转场特技、蒙太奇效果、三维特效、多画面、画中画效果、视频画面调色等。

字幕处理：为视频素材添加Logo、中外文字幕、说明字幕、修饰字幕、三维字幕、滚动字幕、挂角字幕等等。

包装处理：为视频素材剪辑后全方位特效包装，蒙太奇效果、制作三维片头片尾、Flash片头片尾、形象标识特效等等。

成品输出--制作好的影视作品输出到各种格式的录像带、播出带，压制或刻录至DVD、VCD，或输出各种格式的数据文件。

扩展资料：

常用软件：

剪辑软件：AdobePremierePro、FinalCutPro、EDIUS、SonyVegas、Autodesk®Smoke&reg等，比较主流的软件是FinalCutPro、EDIUS两款。

合成软件：AE、Combustion、DFsion、Shake、premiere等，各有不同分别是层级与节点式的合成软件（前两个是层级后三个是节点式）。

三维软件：3DMAX、MAYA、和Softimage、Zbrush等。

参考资料来源：百度百科-后期制作

总结：以上就是本站针对你的问题搜集整理的答案，希望对你有所帮助。